martes, 31 de diciembre de 2013

Varios Artistas - Año Nuevo (1965)

Este fue el primer álbum de una serie que Sono Radio dedicó al Año Nuevo. Para esta primera entrega, la empresa discográfica contó con la presencia de Mario Cavagnaro y su Sonora Sensación (con las vocales de Carlos Miranda), la Orquesta Espectáculo de Manolo Ávalos, Enrique Lynch y su Orquesta (que aquí se llama "Orquesta Gigante"), Carmita Jiménez, Edith Barr y Jesús Vásquez (con el acompañamiento de Alberto Haro y su conjunto).
El lado A contiene tres tracks, cada uno con un potpurri, mientras que el lado B contiene 6 tracks, cada uno con un ritmo diferente. El realizador del álbum fue Mario Cavagnaro y como técnico de grabación estuvo Enrique Pacheco. El primer video contiene el primer tracl del lado A, que es un potpurrí de cuatro temas con la Sonora Sensación, con las vocales de Carlos Miranda, que comprende los temas "La negra Celina", "Los domingos", "Cuambia sobre el mar" y "Guepa-jé". El segundo video contiene el tema "Chao Chao", que por supuesto, está basado en la versión italiana de "Downtown", de Tony Hatch, que popularizó Petula Clark. Hay que aclarar aquí que, si bien en Italia "ciao" puede significar "hola" o "adiós", en el Perú solamente se dice "chao" al despedirse, pero la letra en español dice todo lo contrario: es una canción de bienvenida. En todo caso, la tomaremos como una bienvenida al Año Nuevo. 























sábado, 28 de diciembre de 2013

Lolé y su conjunto - Vuelve Añoranzas (1965)

Luego de "Añoranzas" (1963), "Siempre Añoranzas" (1964) y "Solo Añoranzas" (1965), Lolé Molina se hizo presente nuevamente en la disquera IEMPSA para grabar su cuarto disco de esta serie. En esta ocasión escogió 36 temas populares, en ritmo de guaracha, fox trot, vals, bolero, tango, etc., agrupados en 12 tracks. Así, tenemos que el primer track está compuesto por tres temas en ritno de guaracha. "El dedo gordo" es un tema que me deja dudas: así se llama una guaracha de 1948 escrita por Fernando García y Jacobo Morcillo (y así figura, con dos autores, en la etiqueta); así que no debe confundirse con llamado "El dedo gordo del pie" escrito por Fernando García Morcillo (1916 - 2002), autor del tema "La vaca lechera". El "Sucu sucu" es un tema folklórico del boliviano Tarateño Rojas (Rigoberto Rojas Suárez, 1917-2001), que fue interpretado a su manera por muchos artistas. "La negra Leonor" es de Antonio Fernández, popular por los años cuarenta en manos de Xavier Cugat.
El segundo video contiene los siguientes dos tracks del lado A: El track 2 está compuesto por "Los hijos de Buda" de R. Hernández (más conocida por la versión de Edmundo Ros), "Oye el carbonero" de Iván Fernández y "Rumba colorá", que popularizaron los Lecuona Cuban Boys, todos en ritmo de conga, muy popular entonces. La disquera, por algún motivo, no lista los nombre de los autores de los dos últimos temas. El track 3 son fox-trots: "Dixie", "Divina mujer" y "Que llueva, que llueva", que no es mas que "A Tisket, a Tasket", un tema infantil modernizado por Ella Fitzgerald y Al Feldman.








martes, 24 de diciembre de 2013

Coro de la AAC Jueves - Villancicos Peruanos (1965)

En 1965, la Asociación Artística y Cultural "Jueves" (se habló algo de ella en el anterior post) promovió un concurso para compositores con tres modalidades: Música inspirada en el folklore costeño, Música inspirada en el folklore serrano y Música de inspiración libre. Antes de pasar a la descripción, diré que es muy difícil obtener un ejemplar en buen estado de este disco, y puesto que el volumen de grabación es bajo, el desgaste se nota más, por lo cual se tuvo que emplear algunos filtros. 
En el grupo "Costeño" el primer premio fue para el Dr. Herbert Bittrich, por "Festejo de Navidad", con letra de Alfredo Ostoja, mientras que el segundo lugar lo ocupó Norberto Darío González por "Fiesta de Navidad". Elsa Pulgar Vidal obtuvo el tercer lugar con "Niña Morena". En el grupo "Serrano" (hoy sonaría muy fuerte eso y se diría "Andino"), el primer premio fue para Rodolfo Holzmann por su tema "Wayliya" (la letra está basada en el folklore ayacuchano) y también obtuvo el segundo lugar por "Adoración a Niño Dios". Pero, curiosamente, el tercer lugar se convirtió en el villancico más popular de estos tres: "Torito del Portalito" de Carlos Sánchez Málaga (por un error de impresión, en la lista de temas de la contraportada y en la etiqueta le pusieron "Torito de Portolito"). Hay que notar que tanto "Festejo de Navidad" como otros villancicos de este álbum son interpretados con la baja de un tono en la segunda parte del tema. Además, el tempo de "Festejo de Navidad" me suena demasiado rápido. No sé si la partitura original es así, pero no he escuchado interpretarse actualmente de esa manera.
En la categoría "Libre" no hubo ganador del primer premio. El segundo y tercero fueron ocupados por Enrique Pinilla y Norberto Darío González, respectivamente. Finalmente, "Wayliya" de Rodolfo Holzmann fue elegida la mejor composición de todas. Este LP fue manufacturado por El Virrey, teniendo como intérprete al Coro de la AAC "Jueves", dirigido por Rubén Mayer.






















domingo, 22 de diciembre de 2013

Arndt von Gavel (realizador) - Sacros Celestes Coros (1973)

Arndt von Gavel nació en 1932 en Armstadt, Alemania Central. Estudió en Friburgo bajo la dirección de Gustav Scheck y a partir de 1960 se dedicó a la enseñanza de la música en Kiel; entonces, en 1967 viajó al Perú contratado por el Colegio Alexander von Humboldt, que entonces tenía su local en la Av. Larco. Posteriormente, Gavel dirigió el Coro de la Asociación Artística y Cultural "Jueves", fundada en Miraflores el 17 de agosto de 1964 (el nombre lo tomaron de un conocido poema de Vallejo) y se dedicó a rescatar viejas partituras de la época colonial, casi olvidadas en el Archivo Archiepiscopal ubicado en la Catedral, en la Biblioteca del Seminario "San Antonio de Abad" del Cuzco que contenía 354 obras musicales y otros lugares. Gavel y sus colaboradores Ehardt Neubert y Jorg Hofmeister tomaron más de 300 fotografías de partituras. El 21 de noviembre de 1971 ofreció un concierto con este material, ese mismo año grabó para "El Virrey" el álbum "Música sacra de la época colonial en el Perú", en 1973 grabó el LP que nos ocupa y en 1974 publicó "Investigaciones musicales de los archivos coloniales en Perú", con 14 partituras fechadas entre 1584 a 1855 y un prólogo de Arturo Salazar Larraín.
Este disco contiene 10 tracks, 4 composiciones "clásicas" en el lado A y 6 temas "populares" en el B, con la interpretación de las sorpranos Teresa Bittrich y Anke Moehring, la contralto Teresa A.C. de Ferrero, el violoncello de Cleto Mantani, el címbalo de Luchy Gonzáles, y el acompañamiento coral del Coro de Niños de Centro de Arte de Pueblo Libre, el del Colegio von Humboldt y el Coro de la A.A.C. "Jueves" (que también intervienre con un cuarteto de flautas dulces).
Lo que se escuchará, el tema que da título al álbum, es un villancico a 4 atribuido a Manuel Gaytán y Arteaga, compuesto alrededor de 1760, interpretada por el Coro de la A.A.C. Jueves, teniendo como solista a Teresa A.C. de Ferrero. Este LP, arreglado y dirigido por Arndt von Gavel, fue manufacturado por Sono Radio.















sábado, 21 de diciembre de 2013

Ministerio de Educación - Cantemos (1973)

Esta es una colección de audios que el Ministerio de Educación grabó para el inicio musical de los niños del primer ciclo. Entonces se hablaba de "Educación Básica Regular" y estos audios estaban acompañados de formas de trabajo musical para el profesor, en un folleto aparte.
Aquí interpretan los alumnos de los siguientes centros educativos: La Escuela 1073 (452) de Pueblo Libre, (ahora es el Colegio "Hermann Buse de la Guerra", mixto y solo para primaria); la Escuela 1116 (390) integrada de mujeres y el Colegio Alexander von Humboldt que, por supuesto, sobrevive aunque en un local diferente. El primer coro lo dirigió Emilia Falconí, el segundo Pablo Vásquez y el del Humboldt lo dirigió Arndt von Gavel, de quien hablaré más ampliamente cuando coloque el post del álbum "Sacros Celestes Coros".
Este LP, manufacturado por Sono Radio, contiene 20 tracks en el lado A y 15 en el lado B; sin embargo, los tracks 5 al 8 del lado A son considerados como uno solo en la contraportada, por ese motivo figuran allí solamente 17. El álbum fue manufacturado por Sono Radio. El primer video contiene los tracks 1, 2, 3, 6 y 7 del lado A, titulados "Canten, señores cantores", "Llamadas y Pregones", "Yo soy el panadero", "Bajo de un botón", y "Por los trigales", mientras que el segundo video contiene solamente una versión del villancico "Niño Manuelito", interpretada por los alumnos del Colegio Humboldt. Por supuesto, este track es el motivo de postear este álbum por estas fechas, ya que este blog dedica los primeros 25 días del mes de diciembre a la Navidad.







jueves, 19 de diciembre de 2013

Coro del Estado - Música Coral Peruana (1968)

Este fue el primer disco editado por la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, a través de su Comité de Extensión Universitaria, presidido por César Arróspide y lo dedicó a la música coral peruana. El Coro del Estado era dependiente de la Casa de la Cultura del Perú y estaba dirigido por Manuel Cuadros Barr, quien posteriormente fundaría la Camerata Vocale Orfeo. La Universidad tenía un coro dirigido por Rosa Alarco Larrabure (1911-1980), pero no se utilizó.
El compositor Rodolfo Holzmann, alemán de nacimiento, se radicó en el Perú y en 1945 compuso sus seis "Villancicos a Dos Voces", estrenados recién en 1955 por el mencionado Manuel Cuadros Barr. Están basados en el Cancionero Español del Siglo XVI y, a decir verdad, al examinar las letras, yo no les veo mucho de "villancicos" como se entiende generalmente, pero reciben ese nombre y eso es lo que he escogido para esta entrada. Este LP contiene los tres primeros villancicos de Holzmann, que reciben las denominaciones de "Las penas, las mis penas", "Sol, Sol, Gi, Gi, A, B, C" y "No hay placer", pero solamente he colocado el segundo y el tercero. 
Este disco, grabado para FTA, contiene además trabajos por Enrique Iturriaga, Rosa Alarco, Francisco Pulgar Vidal, Carlos Sánchez Málaga y Rosa Mercedes Ayarza de Morales. El álbum viene con un encarte que contiene las letras. El técnico de grabación fue Ricardo Araníbar.









martes, 17 de diciembre de 2013

Varios Artistas - Musicalísimo (1971)

Sobre la carrera de Elena Cortez ya se habló anteriormente en este blog. Uno de los programas que tuvo a su cargo fue "Musicalísimo", con un reparto que incluía a César Zúñiga, Víctor del Hierro Luque, el dúo "Leo y Tauro", Juan Dómico y una solista llamada Angie. Este programa, de corte juvenil, solo estuvo una temporada, aunque la animadora tenía previsto más, por eso este álbum lleva el número "1" en la portada, como el "primer disco" con las canciones de esta producción. A propósito de la portada, el diseño es muy parecido al del álbum argentino "Música en Libertad, Vol. 3", e incluso cuatro de las canciones de ese disco también figuran aquí, aunque por supuesto, con intérpretes del programa peruano.
Como lo dice Elena Cortez en la contraportada, los mensajes contenidos en los temas son de amor y paz, muy a la moda "hippie", como se puede ver con el saludo que hacen las personas que figuran en la foto de pòrtada, y ni hablar de las vestimentas y estilos de cabello de algunas chicas. Este álbum es posterior al "Aquarius" que Elena grabó en colaboración con Gerardo Manuel.
"Musicalísimo" contiene 12 temas y es un álbum de corta duración: apenas unos 35 minutos en total. El disco se inicia con un tema navideño, "Los Reyes Magos" (que no es mas que un arreglo en español de "Tweedle dee Twiddle dum" de Middle of the Road), aunque no podría asegurar que este LP salió en la época de Navidad, pues el tema fue lanzado originalmente en marzo de 1971. Los arreglos y la dirección musical fueron de Víctor Cuadros y, al igual que "Aquarius", el LP salió para el sello Odeón, manufacturado por IEMPSA. Si algo hay que criticar de la presentación, es haber puesto a Andrew Lloyd Webber como autor de "Jesuscristo" (está escrito así) que popularizó Roberto Carlos (que, por cierto, pronunciaba "Jesuscristo",  como figura en el título).
Lo que se muestra en el video, es por supuesto, la canción navideña, pero también incluí un tema titulado "Las mariposas son libres", que no tiene nada que ver con el tema que grabó aquí la baladista Gabriela dos años más tarde, en base a la obra teatral y de cine que llevó ese título. Ambas canciones del video fueron interpretadas por la conductora del programa, Elena Cortez.





domingo, 15 de diciembre de 2013

Anita Fernandini de Naranjo - Canción Mundial de Paz (1979)

Ana María Fernandini Clotet de Naranjo (1902 - 1982) fue una mujer adinerada que llegó a ser alcaldesa de Lima por nombramiento de la Junta Militar del General Lindley, en 1963. Durante su breve mandato fue conocida por su corte moralista, adoptando medidas tan singulares como prohibir las funciones de strip tease en los cines, pues entonces solían ser eran utilizados para esos espectáculos, aparte de las boites. También promovió la cultura, era mecenas de algunos artistas y ella misma era escultora y hacía música.
En 1979 se ocupó de plasmar algunas composiciones propias en un mini play titulado "Canción Mundial de Paz" (o "Canción Azul"), con la interpretación de la Camerata Vocale Orfeo, dirigida por Manuel Cuadros Barr. Contiene 5 tracks, dos de los cuales son temas navideños y eso es lo que se va a escuchar aquí. El disco fue grabado por El Virrey y no tiene un sello propio, aunque en la parte trasera del sobre dice "Discos Anita" en la parte inferior izquierda, sin logotipo.
El ejemplar que tengo vino con una tarjeta redactada con el puño y letra de Anita Fernandini de Naranjo (que se puede ver abajo), solicitando al gerente de una radio local su difusión. Además, vino con una carta personal de la autora, con el membrete de su organización "Centro Permanente de Paz del Perú", y un mensaje de paz en página aparte. En todos los casos, esta producción incluyó un encarte de papel con las letras y algunas imágenes de santos.




viernes, 13 de diciembre de 2013

Niños Cantores de Arequipa - Navidad en Latinoamérica (1987)

El nombre de este grupo es "Grupo Infantil Santo Toribio de Mogrovejo - Arequipa", pero en Lima existían Los Toribianitos, de modo que grabaron bajo el nombre de "Niños Cantores de Arequipa". Esta agrupación de 20 niños era dirigida por Benjamín Cornelio Estrada, con el visto bueno del R.P. Francisco Camilleri Magri. Es probable que algunos tocaran instrumentos, porque en las fotos posan sosteniendo charangos y quenas.
Este disco, dedicado a la Navidad, consta de 12 creaciones con ritmos de diferentes países, incluyendo una composición del propio Benjamín Estrada, llamado "Gloria, ¡Llegó Navidad!". Asimismo hay dos títulos en portugués, uno con vocales y otro completamente instrumental ("Boas Festas" de Asis Valente). "Campanero" es un conocido tema del boliviano Alberto Méndez Ibargüen, mientras que "Jesús ha nacido" es un popular peruano. Benjamín Estrada ahora es regidor y Coordinador de Festejos de la Municipalidad de Arequipa. 
Lo que tengo aquí es un edición de IEMPSA hecha en 1987; pero hay otra edición independiente que circuló con una portada distinta, con la imagen de una partitura desplegada sobre un fondo amarillo y anaranjado, con el título del álbum en la parte superior y el nombre del conjunto en medio; además, en esa edición las canciones están en otro orden.























martes, 10 de diciembre de 2013

Rafaelito - Ronda de amor (1981)

Rafael Vargas Jara (1971 - ) ganó en 1978 un Festival de Canciones para Niños, realizado en la Feria del Hogar, lo cual le llevó a grabar un disco sencillo titulado "Capitán de los Siete Mares", canción de Cayo Pinto. En 1981, el compositor Andrés Mercado Santos escribió y produjo este LP dedicado a la Navidad, con Rafaelito como vocalista y el acompañamiento del coro de niños del Colegio "Jorge Chávez". En la producción colaboró también Rober Vargas Olivares, mientras que los arreglos fueron de Joe di Roma. Este disco fue elaborado para el sello independiente Jayedan, que tenía dos locales, uno ubicado en la cuadra 3 de la calle Salamanca, en Pueblo Libre, y otro en la cuadra 15 de la Av. La Mar.
Este álbum consta de doce temas, cinco en el lado A y siete en el B, de los cuales escucharemos los dos primeros del lado A. Rafael Vargas ha retomado recientemente su faceta de cantante y radica en Lisboa, Portugal, país al que llegó en 1991, luego de haber vivido dos años en Israel.. Como se puede ver claramente en la parte inferior izquierda de la portada, figura el logo de RTP - Canal 7 de Televisión, pues este álbum fue promocionado en el canal estatal





















domingo, 8 de diciembre de 2013

Banda Sinfónica de la Guardia Republicana y Luis Abanto Morales - Villancicos Universales (1983)

La Banda de la Guardia Republicana del Perú, esta vez con el nombre de "Banda Sinfónica", añadió un disco más a su larga colección, esta vez un trabajo navideño, con la colaboración de Luis Abanto Morales (1923 - ), quien es autor de todos los temas incluidos en el lado A de este álbum. También interviene en las vocales en cinco tracks, pero no como solista, pues lo hace acompañado por un coro que opaca su voz. El último track del lado A, titulado "Madre del amor hermoso", no contiene la voz de Abanto Morales, sino que es interpretado solamente por un coro constituido por los Hermanos Pumarada y Adita Fernández Prada. El lado B contiene villancicos tradicionales, como "Noche de Paz", "Canta, ríe y bebe", y también un villancico de Mario Cavagnaro, "La Buena Nueva". 
En 1983, el Director Superior de la GR era el General Julio Emilio Niño Ríos, quien dio luz verde para que el Jefe Administrativo de la Banda, el Capitán Segundo Cabrera Fernández, hiciera los esfuerzos posibles para lograr esta placa, manufacturada por Sono Radio. El Director Musical fue el Técnico de Primera Alejandro Tupia Garay, mientras que los arreglos fueron obra de los suboficiales Luis Chávez More, Juan Ramos Manco y su hermano, Sabino Ramos Manco. Aquí escucharemos dos tracks del lado A: "Reina de las pastoras" y "La posada de Belén". 






jueves, 5 de diciembre de 2013

Coro del Instituto de Niños Ciegos de Arequipa - Luz y Alegría en Navidad (1963)

"Luz y Alegría" es el nombre que se le dio en 1963 a un proyecto de Centro Artesanal y de Viviendas que las Religiosas Terciarias Franciscanas planeaban construir en Arequipa. Para ello, iniciaron una serie de actividades, entre ellas la confección de este disco. Este coro fue formado en 1955 en el entonces llamado Instituto de Niños Ciegos de Arequipa. Tras ocho años de existencia, los integrantes del coro, bajo la dirección de Sor María de los Desamparados Araceli Lisarde Celda, también invidente, grabaron este LP a través de la asociación A.S.P.A., ubicada en la calle Piérola en la capital de dicho departamento; el disco fue lanzado a través de discos Smith. Es curioso que conservaran el nombre del Instituto de Niños Ciegos, porque como se puede ver en la foto que se agrega al final de este post, los integrantes ya no eran niños.
La casa se construyó en la ciudad de Paucarpata y actualmente se ha convertido en una especie de ciudadela para los invidentes, que incluye varias casas y un centro de estudios, todo ello dirigido por la Hermana Superiora Rosa Velarde. En los años setentas, Sor Araceli Lisarde fue elevada a la Casa Moncada de las Franciscanas y falleció el 6 de octubre de 2012 en España. 
El coro estaba conformado por dos solistas (Ricardina Salazar y Alejandrina Corimanya), 6 sopranos, 4 tenores, 6 contraltos y 5 bajos. Para este disco contaron con una pequeña orquesta que incluía cuatro violinistas de la Sinfónica de Arequipa, bajo la dirección de José Rivera Delgado. La grabación del álbum fue efectuada por Carlos Meier.
El LP consta de 14 tracks, de los cuales se escucharán los dos primeros: "Al Mundo Paz" (música de Lowell Mason y letra basada en un himno de Isaac Watts) y "Las Campanas", un villancico tradicional.







































martes, 3 de diciembre de 2013

Los Ponchitos - Bienvenida Navidad (1967)

Los seminarios menores son centros educativos destinados a postulantes al sacerdocio, mientras cursan estudios secundarios o de preparatoria y por lo general, son internados. Existen varios en el Perú, entre ellos el de Santo Toribio, que está en Chaclacayo, que en los sesentas tenía un coro dirigido por el padre mexicano Francisco López. Lo primero que grabaron fue este LP titulado "Bienvenida Navidad"; posteriormente el coro intervino en la grabación del álbum triple "La cena del señor" (que ya fue posteado anteriormente en este blog), pero esta vez bajo la dirección del R.P. Juan José López y sin el nombre de "Los Ponchitos".
Como se supone que los alumnos del seminario menor pasaron al mayor, y yo tengo los nombres de los integrantes del coro adulto en 1971, podría aventurarme a identificar a algunos integrantes, pero prefiero reservarlos porque podría haber algún error. En este disco, como solistas estuvieron Sebastián Domínguez W. y Alberto Rodríguez. En cuanto al arreglista y director musical, Emilio Arévalo, no tengo mayor información. En cuanto a los temas, siendo un padre mexicano el director del coro, era de esperar que incluyera algún villancico tradicional de su país, como es el caso de "Echen confites", que aparece en el video.
Ahora bien, en el ejemplar que tengo, los temas en la contraportada no tienen el mismo orden que en la etiqueta, pues los del lado A aparecen en el B y viceversa. En la parte interna sin grabar, el código MG-8317 figura en el lado que empieza con "Las sopas" (marcado con A en la etiqueta) y el MG-8318 en el lado que se inicia con el título del álbum, "Bienvenida Navidad", así que solamente los ex ejecutivos de MAG debe saber cuál es el lado A y el B en este disco.







domingo, 1 de diciembre de 2013

Coral Infantil del Colegio "Manuel Pardo" de Chiclayo - Super Ronda de Navidad (1967)

Luego del arrollador éxito de "Ronda de Navidad" de 1965 (un álbum tocado hasta la saciedad en nuestro medio), la Coral del Colegio "Manuel Pardo" de Chiclayo, dirigida por el R.P. José María Junquera grabó a mediados de 1966 dos LP titulados "Ronda Infantil" y "Ronda Peruana", y posteriormente, al aproximarse la Navidad de 1967, lanzó este LP titulado "Super Ronda de Navidad", aunque sin lograr igualar la popularidad del primer álbum navideño, que debe ser uno de los más tocados de la historia discográfica nacional. También este año grabó algunos tracks del álbum de 5 discos "Somos libres, seámoslo siempre", que ya he posteado en Youtube.
Para los que quieran saber qué fue de los integrantes de este grupo, les colocaré sus nombres, a ver si pueden encontrar alguno. En esa época, los niños eran:
Luis Vergara Espinoza, José Ricardo Navarro Merea, Luis Vargas Quintanilla, José Francisco Calle Beltrán, Jorge Enrique López Torres, Carlos Alberto Holguín Gálvez, Miguel Guillermo Dejo Peña, Luis Alberto Sánchez Ruiz, Jorge Enrique Pisfil Villalobos, Oscar Daniel Tafur Hidarte, Julio Alberto Wiesse Grandal, Luis Alberto  Zata Gonzales, Carlos Rolando Málaga Vasallo, Oswaldo Chang Yong, Alfonso Gajate Velarde, Eduardo Delgado, Armando Miño Rodríguez y Marcial Villazón. Es decir que, en relación al disco de 1965, se agregaron 4 niños y ya no está Armando Martínez Salazar. Para más detalles sobre los inicios de la Coral, ver este blog:
http://coralinfantilcmp.blogspot.com/

La portada muestra un "Nacimiento" cuyas piezas fueron agregadas a través de generaciones de una familia cuzqueña, aunque no se precisa cuál (hay otra versión de la portada, de fondo blanco, con el diseño de un arbolito). Algunos temas de este disco ya han sido colocados en la red, pero yo voy a colocar mis propias digitalizaciones: las versiones de los populares españoles "Zumba, zúmbale al pandero" y "Manolito, Manolito". La dirección y los arreglos estuvieron a cargo de Fernando Morello. Al igual que el primer álbum de villancicos, este fue grabado para DECIBEL, cuyos estudios quedaban entonces en la cuadra 26 de la Avenida Brasil, en Pueblo Libre. Actualmente se ubica allí un restaurante. Asimismo, DECIBEL tenía unas oficinas en la cuadra 1 del Jirón Moquegua, en el Cercado.




viernes, 29 de noviembre de 2013

Peter Delis - 33 éxitos de hoy (1966)

Este es el quinto disco de la serie "33 éxitos" de Peter Delis (Pedro Delistovic), de la cual se habló un poco anteriormente. En esta ocasión, Delis utiliza ritmos tropicales en todos los tracks, excepto en uno. Al hacer esto, Delis hizo un trabajo menos variado en comparación con sus discos anteriores, pero más bailable. Además, este volumen incluye muchos temas del propio Delis.
A continuación se describe lo que se va a escuchar. El track 3 del lado 2 es una pequeña colección de tonadas que Delis bautizó con nombres de alimentos: "Butifarra", "Ceviche Mixto" y "Anticuchos y picarones". El track que sigue es el único que contiene ritmos lentos en este álbum: "Extraños en la noche" ("Strangers in the night") de Bert Kaempfert y "La sombra de tu sonrisa" ("The shadow of your smile") de Mandel Webster. 
Este ejemplar tiene pegada una etiqueta de Sears por 125 soles, que equivalían a US $4.66. En comparación, un LP instrumental "promedio" (digamos, uno de Silver Strings) en los Estados Unidos costaba casi igual: US$ 4.99 (un disco sencillo costaba 99 centavos). La diferencia de precios entre los  discos nacionales e importados se amplió recién entrados los setentas.






martes, 26 de noviembre de 2013

Diana Duval - Pensando en ti (1984)

Aquí solo hablaré del disco en cuestión, puesto que no he encontrado datos acerca de la trujillana Diana Duval, quien luego grabar un single titulado "Baila baila" en 1986, desapareció de la escena artística. Dos años antes había grabado este álbum pop que salió para el sello internacional Philips, manufacturado aquí por El Virrey y grabado en los estudios de esa casa discográfica, con la ingeniería de grabación de Walter Vargas.
Este álbum es una producción de Fernando Pinillos, en asociación con los ejecutivos de "El Virrey". Pinillos es un cantante de la misma ciudad de Trujillo (ganador del Festival de Sullana en 1973 con la balada "Vacío" de Efraín Campos), que incursionó en el bolero y ahora dirige una academia de canto. Esta colección fue arreglada por Claudio Fabbri, que también colabora con tres composiciones; asimismo hay temas de Luis Tarazona, Augusto Labrador, un cover de Raúl Vásquez y otro del tema "What a feeling" de la película "Flashdance".
En los videos escucharemos, en primer lugar, un tema de Augusto Labrador titulado "El amor que soñé" y luego un cover de Marisol Peraus titulado "Tú y yo", que son los tracks 3 y 4 del lado B, respectivamente.






domingo, 24 de noviembre de 2013

Miguel II - Música viajera (1988)

Puesto que acabo de colocar un disco promocional de Sonograbaciones Maldonado, pondré ahora un LP que se grabó en esos estudios, titulado "Música Viajera", de Miguel Ciccia, que firmaba entonces como "Miguel II", y como dice en la contraportada, "Mensajero de Paz de los Pueblos".
Miguel Segundo Ciccia Vásquez nació el 18 de abril de 1946 en Canchaque (Piura). Durante su etapa de autor y cantante, grabó dos discos LP. El primero que grabó fue lanzado para un sello llamado "Tucán", fabricado por SICA Peruana (también lo tengo y tiene un título casi idéntico: "Música viajera con Miguel II"). El álbum que se muestra aquí fue manufacturado para el Virrey, grabado y mezclado por Santiago Delgado y Oscar Cavero en los estudios de Sonograbaciones Maldonado ya mencionados arriba, y tiene como fecha de prensado 1-12-88. Como es un disco independiente, en la parte interna de la placa hay una inscripción: "TERCEROS - M. CICCIA", el disco no tiene un sello propio y tampoco contiene número de serie.
Ciccia fue empresario en el rubro del transporte interprovincial, por eso en las portadas de sus dos álbumes aparecen unidades de Turismo CIVA y de TEPSA (Turismo Expreso Pullman S.A.). Fue electo diputado en 1990 y congresista en 1995 por UPP, pasándose luego a las filas del fujimorismo. Falleció el 23 de junio de 2006, en Lima, víctima de cáncer.
Este LP contiene 12 temas, siendo el más conocido "Rosal viviente", que ya ha sido posteado en Youtube. Aquí se escuchará "De pura sangre", que es el canal 2 del lado A. Los arreglos y la dirección musical estuvieron a cargo de Oscar Cavero. El diseño y la fabricación de la portada fueron encargados a Azul Producciones S.A., que tenía sus oficinas en la cuadra 35 de la Av. República de Panamá (San Isidro).





viernes, 22 de noviembre de 2013

Aída Valencia (con Joe di Roma y su conjunto) - Sale caliente (1966)

Joe di Roma, luego de tocar el bajo con Lucho Macedo y formar su propia sonora, lanzando discos para Sono Radio, empezó a grabar discos con la vocalista Aida Valencia en 1966 para MAG (tuvo que irse allí porque ese era el sello de la cantante), junto con sus "Violines de Ensueño", incluyéndola en el álbum "Voces Femeninas de la Lima de Siempre", junto con María Elena Soyer y Gladys García. Luego de hacer el álbum "Joyas de Peruanidad" ,confeccionó dos potpurris para elaborar el álbum "Sale caliente", ese mismo año. Aída Valencia, aunque era una buena cantante, fue siempre una vocalista de apoyo y no logró un primer plano en las grabaciones de música criolla.
Luego de su incursión en el criollismo, Joe di Roma volvió a la música tropical con un LP para el sello MAG titulado "El hipódromo". Posteriormente salió de MAG y grabó para FTA discos como "La Gran Comparsa", donde se hacía llamar "Tarzán Joe", etc. Como dato curioso, MAG "recicló" esta misma portada para otro LP, titulado "Que viva el criollismo", de varios autores (MAG 2720).
De este disco escucharemos los primeros 8 minutos del potpurrí del lado A, con los temas "Desdén", "Llora corazón", "La Pasionaria", etc. Cada potpurrí comprende 11 temas criollos.




















miércoles, 20 de noviembre de 2013

Sarita Haydé - Natachita (1981)

Antes de ser conocida como "Muñequita Sally", Sara Haydé Barreto Retuerto, nacida en mayo de 1969 en Huaral, grabó este primer mini play cuando apenas tenía 12 años de edad, aunque ya hacía pequeñas presentaciones desde los 10 años, al lado de otros artistas. Su padre adoptivo, Eladio Barreto Campos, era su manager. Ambos se mudaron a Lima y grabaron este disco de 6 canciones, todas firmadas por Eladio Barreto, con el título de "Natachita", a raíz del apodo de la cantante, "La Natachita del folklore". Luego Sara incursionó en la cumbia andina con un grupo llamado "Pintura Roja", pero posteriormente retomó el huayno, convirtiéndose en una artista folklórica muy solicitada. 
El 27 de mayo de 2007, luego de una presentación en Huaral, Sara Barreto y su conjunto viajaban en una camioneta Mitsubishi conducida por Raúl Castro Núñez, cuando a la altura del km 29 de la Carretera Panamericana Norte se estrelló contra un pequeño camión. La folklorista murió en el acto, junto con Castro y el bailarín Wilfredo Gonzalez Cáceres. Posteriormente fallecieron el animador Eleazar Llocla Asto y el chofer del otro vehículo, Daniel Espinoza Carrillo.
Este mini play cuenta con la participación del grupo "Los Acuarios", dirigido por Juan Falcón (posteriormente, Falcón cambió el nombre por "Grupo Acuario"). El disco fue grabado para el sello Lyra, cuya distribuidora se ubicaba en el kilómetro 4 1/2 de la Av. Túpac Amaru. Las fotos fueron tomadas en el Restaurante Recreo "Mi Huaros Querido".











domingo, 17 de noviembre de 2013

Enrique Lynch / Mario Cavagnaro - Noche de rondas (1967)

Siguiendo con el tema de las rondas, diremos que Enrique Lynch grabó nuevamente un disco con esos temas, pero con ritmo tropical, como lo hiciera Eulogio Molina. Pero no grabó el LP solo, pues solamente el lado A contiene a Enrique Lynch, mientras que el lado B es ocupado por Mario Cavagnaro y su Sonora Sensación. La diferencia es que Cavagnaro no emplea temas infantiles para hacer su potpurrí. Además, Cavagnaro no hizo sus propios arreglos en este disco, sino Manolo Avalos. El lado A tiene, en apariencia, un solo potpurri en un track único, pero en realidad hay una división muy marcada a la altura de 5:40, y lo que se escuchará en este video es todo hasta ese momento, que comprende 7 temas de los 15 que conforman el total de este lado. Lo de Cavagnaro (un potpurri de 19 temas) no se va escuchar en esta ocasión. Lynch y Cavagnaro son los productores de sus respectivos lados. La grabación de este disco fue obra del habitual ingeniero de sonido de Sono Radio, Luis Temple (este sonidista de vinilos continuó su labor en CBS Discos del Perú y luego en los noventa colaborando en CDs de música folklórica). Hay que notar la elaborada portada de este álbum, aunque lamentablemente no se indica al dibujante por ninguna parte, solo figura un logotipo en la parte inferior derecha.





viernes, 15 de noviembre de 2013

Eulogio Molina - Ronda que te vas de cumbia (1965)

Aprovechando el éxito de Enrique Lynch con su álbum de rondas en 1964, al año siguiente Eulogio Molina decidió sacar sus propios arreglos pero con ritmo de cumbia, como el nombre lo indica. Para ello contó con la producción de Nora Catanzaro y Gilberto Cueva. El solo hecho de que se alguien arriesgara a hacer estos discos demuestra la diferencia entre esos tiempos y los actuales; sin embargo, mientras las Rondas de Enrique Lynch son muy apreciadas entre los coleccionistas, este disco no tanto. 
No fue la última vez que Eulogio Molina hizo un disco tan peculiar. En 1968 elaboró un álbum con arreglos de los jingles publicitarios que pasaban en la televisión, titulado "La olla...señora" (ese título se lo puso parafraseando un tema de Mike Oliver titulado "Señora, la olla", pues Molina y sus Rock&Rollers le hacían el acompañamiento musical, pero eso es otra historia). Asimismo, en 1971 hizo el álbum "La ronda... en la nueva onda". Lo que tenemos en "Ronda que te vas de cumbia" son cinco tracks, 3 en el lado A y dos en el B, con arreglos de rondas en los primeros cuatro, y un potpurrí con temas de otro tipo en el último track. Ya he colocado anteriormente el primer track de este LP en Youtube.. El lugar donde se tomaron las fotos que adornan la portada y contraportada (se muestra abajo) es un misterio para mí.













miércoles, 13 de noviembre de 2013

Edición especial de Close Up - Salsa Up (1984)

La empresa SAM Transplastic no se conformó con su "Disco Up" y lanzó este segundo volumen de covers, esta vez con temas salseros, que debían ser canjeados por un número de cajas de dentífrico y dinero. El disco incluye covers de "Juanito Alimaña" de Curet Alonso, "Calculadora" de Richard Egües y lo que escucha en el video, "Lágrimas" de Roberto Blades.
Este disco promocional fue producido por la firma Fono Video, fue manufacturado por Industrial Sono Radio, y consta de 10 tracks. El diseño de la portada y la foto que se halla en la contraportada (un usuario de MercadoLibre la muestra) son obra de Oyarza Estudios. El disco no indica quién es son los autores de los covers (tampoco lo indicaba el "Disco Up") y no hay mucho que añadir sobre esto, excepto que esta pasta dental ya no se comercializa en el Perú.


Edición especial de Close Up - Salsa up (1984) por VinilosPeruanos



domingo, 10 de noviembre de 2013

Esta semana se utilizará cuenta de Dailymotion

Debido a la actitud de la firma Google respecto a su sistema de comentarios, esta semana los videos serán colocados en mi cuenta de Dailymotion:
Por el momento (continuando con el tema de la madre) los dejo con dos temas del LP "II Festival de Canciones en Homenaje a la Madre", cuyos detalles ya aparecen en una entrada anterior. Las canciones son "Lucero de mi madre", interpretada por Dino, y "Una canción para mamá" en la voz de Gabriela.



Dino - Lucero de mi madre (1972) por VinilosPeruanos


Gabriela - Una canción para mamá (1972) por VinilosPeruanos

viernes, 8 de noviembre de 2013

Braulio Castillo dice poemas dedicados a la madre (1969)

En 1969, el actor portorriqueño Braulio Castillo (nacido en Bayamón, el 30 de marzo de 1933) trabajaba en Perú, según se cuenta, de 8 de la mañana a 9 de la noche en Panamericana Televisión y Radio Programas del Perú. La idea de hacer este disco surgió de una conversación con su amigo Carlos Tosi, quien era escritor teatral y tenía una columna en la revista "7 días" (Tosi murió asesinado en 1978, al ser lanzado desde un edificio en el centro de Lima). Castillo y Tosi recurrieron entonces a Teodoro Garcés (poeta piurano, 1897 - 1981) para la selección de los poemas. El disco, que incluye 14 tracks, se grabó a través de IEMPSA, en las pocas ocasiones que Castillo estaba desocupado. Este álbum no debe confundirse con otro similar, también dedicado a las madres, que grabó en Puerto Rico años más tarde. 
En 1970, Braulio Castillo sufrió un golpe durante la filmación de una película en los estudios Churubusco, en México; posteriormente, él y su familia fueron a pasar las fiestas en Acapulco, en la casa del productor Oscar Brooks. Allí, debido a una mala caída, se golpeó la cabeza en la piscina. Fue llevado a un hospital donde tuvo que ser operado, siendo diagnosticado con una lesión cerebral que lo obligó a abandonar su ascendente carrera.
Los tracks que se escuchan aquí son los dos primeros del lado A: "El himno de las madres" de Andrés Eloy Blanco y "Madre, tú me inventaste" de Miguel Ángel Asturias. El álbum incluye asimismo selecciones de Luis de Góngora, Juan Gonzalo Rose y Alfonso Espino, entre otros poetas. Personalmente, hubiera preferido que el álbum se titulara "Braulio Castillo declama..." o "recita" en vez de "dice".




martes, 5 de noviembre de 2013

C.E.P. Santa Isabel de Hungría (1984)

Este álbum es, probablemente, el mejor disco nacional dedicado a un colegio que he escuchado. A diferencia de otros discos escolares, grabados con marchas infantiles y otras cosas que no se relacionan con la institución, este contiene una serie de agradables composiciones originales referidas al Centro Educativo Particular, en su mayor parte obra de las hermanas Vílchez, Charo y Patty, bajo la dirección y arreglos de su otro hermano, Félix. Luego de escucharlo, pienso que el colegio debe estar orgulloso de haber publicado un disco como este.
El CEP "Santa Isabel de Hungría" es un colegio que, en ese entonces, era solamente de mujeres (a partir de 2001 es mixto), ubicado en Chacra Ríos (Lima). Fue fundado en 1959 por la Congregación de las Hermanas Franciscanas, en un terreno donado por los hermanos Shöder Mendoza. La primera directora fue María del Carmen Otero Albiñana (1900 - 1976), conocida como "Madre Antonia". En la contraportada de este disco se indica incluso el nombre de la primera niña matriculada: Ana Rubila López Ráez.
El disco contiene 10 tracks, de los cuales escucharemos la balada "A Sta. Isabel de Hungría". El álbum fue hecho por intermedio de la productora discográfica JAFE, cuyos estudios quedaban en la cuadra 17 de Prolongación Arica, y que ahora se dedica a la fabricación de productos plásticos bajo el nombre comercial de GENPLAST. La coordinación estuvo a cargo de Hermelinda Gallardo de Rivero, Wilma Niezen del Posso y Demetrio Palomino, mientras que la directora de entonces, la madre Matilde Fernández, colaboró en la producción. La placa tiene la fecha grabada: 29-8-84.